Категорія: Новини

Театр на Жуках став партнером студії Док Кіно Трансформація в створенні телефільму за повістю Альбера Камю «Сторонній». Цей фільм фактично відкриває наступний цикл телепрограм «Метанойя», в яких відомий філолог і священик Віктор Маринчак розмірковує про визначні літературні твори.

Актори Театру на Жуках знялися у фрагментах, що ілюструють основну сюжетну лінію твору, і роздуми В.Марінчака.

«Для нас це абсолютно новий досвід, принципово відмінний від театрального. Фактично ми вперше спробували себе в процесі кінозйомки і тепер починаємо розуміти, що це таке. Цей час був цікавим і плідним, ми раді співпраці з Док Кіно Трансформація і сподіваємося на продовження. Думаю, з часом з цього може вирости по-справжньому серйозний проєкт ігрового кіно», – зазначив директор Театру на Жуках Дмитро Терновий.

Прем’єра фільму відбулася 22 вересня в Харківській філармонії.

Ідея циклу «Метанойя» належить харківському журналісту та громадському діячеві Володимиру Чистіліну і режисерові, творцеві студії «Док Кіно Трансформація» Дмитру Коновалову.

Перша частина циклу «Метанойя» з десяти телепрограм була зроблена протягом 2016-2017 років. У цей період випущені програми за романами «Майстер і Маргарита» Булгакова, «По кому дзвонить дзвін» Хемінгуея, «Злочин і кара» Достоєвського, «Доктор Живаго» Пастернака, по «Фаусту» Гете, «Гамлетові» Шекспіра, п’єсі Винниченка «Гріх», «Кам’яному господарю» Лесі Українки, поезії Стуса та оповіданню Чехова «Студент». Весь цикл був показаний минулої весни на національному каналі «Еспрессо ТВ».

Головна ідея програми в тому, щоб через літературні твори торкнутися актуальних питань сучасного життя і, таким чином, спробувати переосмислити сьогоднішній час, знайти відповіді на поставлені авторами питання і задатися новими.

Перша частина «метанойя» була побудована у вигляді інтерв’ю з Віктором Маринчаком. У циклі «Метанойя 2.0» В.Марінчак залишається головним героєм, який розмірковує над відомими текстами, однак автори відмовляються від формату інтерв’ю, а розповідь тепер доповнюється фрагментами ігрового кіно.

Трейлер фільму «Сторонній» тут.

В.Марінчак – вчений-філолог, близько 50 років викладає в Харківському національному університеті ім.Каразіна. Є настоятелем храму Іоанна Богослова (УПЦ КП). Творець першого у східній Україні українського церковного приходу, перший молебень відслужив в день серпневого путчу – 19 серпня 1991 року.

Студія Док Кіно Трансформація заснована режисером і оператором Дмитром Коноваловим в 2007 році для зйомок авторського кіно. Створені студією фільми неодноразово брали участь у міжнародних кінофестивалях і демонструвалися на національних каналах. Так, фільм «Додому» (2017) – отримав приз глядацьких симпатій і друге місце на фестивалі «Громадський проєктор», «Війна і Місто» (2015) – друге місце на фестивалі «Кінодок» і відібраний до конкурсної програми AFFI DOCS в Вашингтоні (США), «Переселенці» (2014 року) отримав перше місце в конкурсі фільмів про волонтерів «Від серця до серця», «Харків» (2010) – спеціальний приз журі Варшавського кінофестивалю АТ Films.

Театр на Жуках за підтримки Генерального консульства Польщі у Харкові та Польського інституту в Києві з 14 по 21 вересня проводить черговий проєкт серії «Театральне вікно до Європи», в рамках якого режисер і керівник польського театру «Крик» Марек Косьцюлек і актор Марчін Плавскі проведуть тренінги для студентів театральних вишів у Харкові, Дніпрі та Києві.

Марек Косьцюлек – яскравий представник польської театральної школи та активний учасник багатьох проєктів у різних країнах, де регулярно дає свої майстер-класи. Одним з його вчителів є творець відомого польського театру «Гардзеніце» Влодзімеж Станєвскі, який, зі свого боку, переймав професійний досвід безпосередньо у великого Єжи Гротовського. Ґрунтуючись на традиції попередників, М. Косьцюлек привносить у роботу з акторами власні напрацювання, його тренінги багато в чому побудовані на авторських методиках.

Як режисер-постановник М. Косьцюлек відомий у Польщі максимально чесними і жорсткими виставами театру «Крик», які завжди відгукуються на гострі проблеми у суспільному житті, від теми конфлікту батьків і дітей (вистава «Видих») до політичних проблем (вулична вистава «Північний потік» про те, як газова труба стає зброєю в руках путінського режиму і допомагає корумпувати західне суспільство). Вистави «Крику» були показані на найважливіших фестивалях альтернативного театру в Польщі, високо оцінені публікою й критиками. Театр повертався із нагородами з Міжнародного фестивалю «Мальта» у Познані, Театральних зустрічей в Лодзі, Художнього фестивалю академічної молоді в Свіноуйсці та ін.

«Ми знайомі з Мареком багато років, неодноразово брали участь у його тренінгах і добре знаємо, що кожне таке заняття – захоплююча пригода. У 2011 році ми починали наше «Вікно» саме з Мареком, але, на жаль, у той час він зміг провести лише один майстер-клас, і тільки в Харкові. Студенти «театралки» влаштували йому тоді справжню овацію: можливість на практиці спробувати іншу школу, ще й у такого коуча-енерджайзера, як Марек, – це був справжній вибух мозку. Ми з того часу провели багато подібних проєктів, але завжди мріяли зробити великий тур кількома містами саме з ним. На щастя, цього року всі зірки зійшлися, ми отримали підтримку консульства Польщі та Польського інституту і, завдяки цьому, Марек і його актор-асистент Марчін Плавскі проведуть заняття у Харкові, Дніпрі та Києві», – зазначив куратор проєкту «Театральне вікно до Європи» Дмитро Терновий.

Проєкт триватиме з 14 по 21 вересня, і в кожному місті будуть проведені по два тригодинних майстер-класи в театральних вишах. У них зможуть взяти участь студенти театрального відділення Харківського національного університету мистецтв ім. Котляревского (14 і 17 вересня), Дніпропетровського театрально-художнього коледжу (18 і 19 вересня), Київського національного університету культури і мистецтв (20 і 21 вересня). Крім того, тренінг для акторів пройде в Харківському театрі опери і балету (15 вересня), відбудуться спільні заняття в харківському Театрі на Жуках (15 вересня) і дніпровському театрі «Віримо!» (18 вересня).

Програма «Театральне вікно до Європи», розпочата Театром на Жуках в 2011 році, націлена на знайомство студентів театральних вишів України із сучасними театральними школами Європи через практичні заняття з носіями цих шкіл. У програму залучені театральні виші Харкова, Києва, Львова, Дніпра, Миколаєва. В рамках програми раніше були реалізовані проєкти з представниками театрів Польщі, Німеччини, Франції, Великобританії, Грузії.

Нова п’єса Дмитра Тернового – у фіналі національного конкурсу радіодрами
П’єса актора і директора харківського Театру на Жуках Дмитра Тернового увійшла в шорт-листи першого конкурсу радіоп’єс, організованого Мистецьким Арсеналом, Британською Радою та Українським радіо. П’єса, що перемогла на конкурсі, прозвучить у національному радіоефірі вже у січні наступного року.

Як зазначено в офіційному повідомленні організаторів, журі відібрало до фіналу 10 робіт із 192 текстів, що надійшли на конкурс, серед них – і радіоп’єсу харківського драматурга під назвою «Палата N7».

Фіналістів визначило журі, до складу якого увійшли театрознавець Ганна Веселовська, драматург Наталія Ворожбит, продюсер радіо «Культура» Нелля Даниленко, письменник Богдан Жолдак, театральний продюсер Ярослава Кравченко і куратор Літературної лабораторії Мистецького Арсеналу Оксана Щур.

Наступним етапом конкурсу передбачається удосконалення текстів авторами на чотириденному майстер-класі, який у кінці вересня проведе для фіналістів британський драматург Франсес Бірнз, авторка п’єс для BBC Radio 3 и Radio 4. Після доопрацювання текстів журі повторно оцінить їх і визначить переможця.

Спільний британсько-український проєкт ставить за мету розвиток жанру радіодрами в Україні. У його рамках також будуть проведені тренінги британського радіорежисера Метта Томпсона для постановників і продюсерів українських радіостанцій, а також – для онлайн-платформ, які хочуть працювати з жанром радіодрами.

Детальніше про конкурс тут.

Дмитро Терновий у 2013 році став переможцем головного конкурсу драми у Східній Європі «Говорити про кордони. Життя в добу змін» із п’єсою «Деталізація», яка наразі перекладена й опублікована кількома європейськими мовами, поставлена у Німеччині і Франції. У 2016 році ще одна п’єса харківського автора «39, або Автобус Апокаліпсису» перемогла на національному літературному конкурсі «Кальміюс» у номінації «драматургія».

«Жуки» візьмуть участь в 9-ому театрально-дизайнерському фестивалі «Живи!», який з цього року відновлює свою діяльність у Харкові.

Театр на Жуках в рамках цього фестивалю покаже виставу «Деталізація» за п’єсою директора і актора театру Дмитра Тернового.

«Завдяки фестивалю «Живи!» новий театральний сезон розпочнеться для нас незвично рано: ми покажемо виставу вже 25 серпня, причому у незвичайній для нас локації – в центрі міста, на популярному майданчику «ArtArea». Ми з великим задоволенням дізналися, що фестиваль відновлює свою роботу у Харкові й втішені тим, що пройшли відбір», – сказав Д.Терновий.

Він зазначив, що «Живи!» займає особливе місце в історії Жуків, оскільки це був найперший фестиваль, в якому Театр на Жуках свого часу взяв участь.

«Зараз у нашому активі участь більш ніж у двадцяти міжнародних фестивалях та проєктах, але починалося все саме з «Живи!», на якому в 2009 році в Криму ми виступили з виставою «Єхай?!», а також – із унікальним міжнародним проєктом «надгородом». Зараз ми з нетерпінням чекаємо нової зустрічі, щоб показати нашу нову виставу і побачити роботи інших учасників, адже цього року чекають на сильну театральну програму», – додав він.

Вистава «Деталізація» – нова постановка Жуків, вона випущена у грудні минулого року до десятирічного ювілею театру. Вистава поставлена за однойменною п’єсою, що у 2012 році перемогла на східноєвропейському драматургічному конкурсі «Говорити про кордони. Життя в добу змін». ЇЇ перекладено німецькою, польською, французькою мовами, поставлено у декількох країнах, проте в Україні до нещодавнього часу вистава не гралася. Написана за рік до Майдану п’єса багато у чому передбачила майбутні події.

Цього року на фестивалі «Живи!» очікують на різноманітну програму, що складається із 34 вистав, які розділено на дорослу і дитячу частини. У фестивалі беруть участь недержавні театри, серед яких такі відомі колективи, як театри «Віримо!» (Дніпро), Дах, PostPlayТеатр, Райдо і проєкт Black O! Range Dance, театр пантоміми quartet DEKRU (Київ), театр «Гармидер» (Луцьк) та ін.

Театрально-дизайнерський фестиваль «Живи!» заснований у Харкові в 2006 році, потім щорічно проводився в Криму, після анексії Криму Росією фестиваль на декілька років взяв паузу та з цього року відновлює свою діяльність у Харкові. Одна з особливостей фестивалю – залучення до театрального мистецтва молодих дизайнерів, з якими в дні форуму працюють відомі майстри. Дизайнери роблять афіші до побачених вистав, і згодом виставка кращих графічних робіт експонується на інших театральних фестивалях в Україні та за кордоном. Цього року в межах «Живи!» вперше, окрім лабораторії дизайнерів, працюватимуть також лабораторії фотографів і театральних критиків.

13 травня в Театрі на Жуках – творчо-дискусійний вечір поета і громадського діяча Олега Короташа, який презентує свою нову книгу віршів «Бордель для Військових».

Олег Короташ – активний учасник подій на Майдані, а після революції Гідності в квітні-травні 2014 року він був командиром одного з перших добровольчих батальйонів. У його нову книгу увійшли вірші, написані в період з 2012 по 2016 роки.

«Олег Короташ – наш давній друг, і в 2012 році саме на нашому майданчику відбулася харківська презентація його попередньої поетичної збірки «Поет без імперії». З того часу відбулися події, які стали водночас і найвеличнішими, і найтрагічнішими в історії сучасної України. І головний фокус уваги у книзі, звичайно, роздуми й емоції про них та про пережите», – каже продюсер Театру на Жуках Дмитро Терновий.

Він зазначив, що вечір пройде в незвичайному форматі, що поєднає в собі і презентаційну частину, і дискусійну.

«Ми вирішили зробити вечір живого спілкування з поетом, де можна буде не лише слухати вірші, а й ставити питання, міркувати, сперечатися. Це буде відкрита дискусія про сучасну літературу, про Майдан, про війну, про культурні розломи», – зазначив Д.Терновий.

Початок творчої зустрічі у неділю 13 травня о 18.00.

Олег Короташ – представник покоління «дев’ятидесятників» в українській літературі. Його називають засновником метафізичної поетичної школи. Народився в 1976 році в Івано-Франківську, навчався у Кракові, живе у Києві. Автор поетичних книг: «Світ блукаючих висновків», «Елегії острова Патмос», «Поет без імперії». Співавтор близько двадцяти різножанрових антологій: «Дев’ятидесятники», «Цех поетів», «Z wyobraźnię», «Анестезія: поети проти болю», «Листи з України» та ін. Лауреат національної премії ім.Т.Шевченка Василь Герасим’юк сказав про його поезії: «Якщо сьогодні в Україні існує дійсно інша література, це – творчість Олега Короташа».

Олег Короташ читає свої вірші в проєкті UA: Суспільне «Поезія гідності».

Режисерка і художня керівниця Театру на Жуках Ольга Тернова випустила шекспірівську «Дванадцяту ніч» на великій сцені Миколаївського академічного художнього російського драматичного театру.

Прем’єрні покази вистави були присвячені міжнародному Дню театру, вони відбулися 29 і 30 березня, а завершується цикл прем’єр 5 квітня.

Постановка зроблена в жанрі романтичної комедії з елементами прийому «театр у театрі» та передає атмосферу веселого свята, якому були властиві маскарад, імпровізація, жарти.

Як відомо, в давнину в англосаксонських племен Дванадцятою ніччю закінчувалося найголовніше язичницьке свято – Йоль, а з прийняттям християнства воно стало частиною різдвяних гулянь. Саме до дванадцятої ночі, останнього і найвеселішого дня серед різдвяних свят, королева Єлизавета I 1601 року замовила Шекспіру веселу комедію, яку він так і назвав – «Дванадцята ніч, або Що вам завгодно».

Всі пісні у виставі в дусі шекспірівського театру звучать у живому виконанні (вокальні номери поставлені Катериною Мірзоян).

«Вистава про любов, вона легка, смішна, романтична, і буде цікавою людям різного віку. Постановка вийшла не лише веселою, але і дуже яскравою, видовищною, завдяки художнику Олені Рикусовій, що розробила чудову сценографію і костюми», – зазначила Ольга Тернова.

Вона також сказала, що це була непроста робота і цінний досвід.

«Вистава поставлена за два місяці, і за цей час підготовлено два повноцінні акторські склади. До того ж, ці склади не закріплені і повсякчас змінюються. А оскільки ми спочатку домовилися, що кожен актор має можливість трактувати свій образ по-своєму, то тепер, перемішуючись, виконавці отримують додаткову можливість внести у загальну гру свою імпровізацію й отримати абсолютно новий результат. Це дозволить виставі залишатися живою і з часом вирости. І глядачеві, я сподіваюся, буде цікаво не раз подивитися нашу «Дванадцяту ніч», оскільки його щоразу чекатиме щось несподіване, нове », – каже режисерка.

Вистава поставлена таким чином, що може адаптуватися практично до будь-яких майданчиків і навіть ставитись просто неба.

Глядач дуже добре прийняв прем’єру, і всі перші покази пройшли з аншлагами.

О.Тернова була запрошена на постановку новим директором Миколаївського академічного художнього російського драматичного театру Артемом Свистуном. Раніше вистави Театру на Жуках у постановці О.Тернової не раз відзначалися нагородами на фестивалях, що проходили у Миколаєві, таких як «Південні маски» та Homo Ludens.

Українська режисерка Ольга Тернова випустила ще одну виставу в Парижі разом із французькою театральною компанією En Details. 28 квітня на сцені театру «Піксель» відбулася прем’єра вистави «Репетиція минулого» за п’єсою Дмитра Тернового «Деталізація». Це одна з перших постановок сучасної української драматургії у Франціі.

Режисерка-постановниця зазначила, що відгуки глядачів після прем’єри підтверджують, що вистава влучила в ціль.

«Парижани, ділячись враженнями, говорили, що майже нічого не знають про українські події, оскільки зараз в центрі уваги європейських ЗМІ – інші країни, і що вистава збуджує у них цікавість до того, що відбувається в нашій країні. Французька постановка саме і була спрямована на те, щоб люди більше дізналися про те, що відбувалося в Україні зовсім нещодавно і відбувається зараз», – говорить О.Тернова.

За її словами, «Репетиція минулого» для неї – абсолютно новий досвід роботи.

«Вперше я робила дві вистави поспіль за однією п’єсою, одну в Україні, іншу – у Франції і тут потрібно було повністю абстрагуватися від української постановки. В результаті вийшли дві абсолютно різні, не схожі одна на одну вистави. У варіанті з En Details абсолютно інша сценографія, костюми, музичне оформлення, інше рішення образів, мізансцен, навіть кількість акторів і сцен. І тут, на відміну від вистави в Театрі на Жуках, ми дали у фіналі відео реальних подій Майдану, оскільки нашим завданням було емоційне занурення французького глядача в атмосферу, того, що відбулося», – зазначила О.Тернова.

Виставу поставлено у формі репетиції, коли між сценами виникають спонтанні імпровізовані діалоги між акторами. Вони обговорюють українські події, можуть ділитися останніми новинами про Україну. Цікаво те, що у виставі поряд з французькими акторами беруть участь дві українки, які відповідають на питання французів і діляться своїми переживаннями від пережитих подій або подій, що ще відбуваються.

Основна частина роботи над виставою тривала 15 днів.

«Актори близько півроку самостійно вчили текст, застільний період ми провели скайпом, але вся робота над постановкою фактично уклалася в 15 репетицій. Окрім цього, частину часу зайняли тренінги, які допомагали акторам поринути у мою систему роботи. Мовний бар’єр зник швидко, буквально за кілька днів ми вже розуміли одне одного з півслова. І в цілому, абсолютно не було відчуття якогось культурного бар’єру, який теоретично міг би бути між українцями та європейцями. У підсумку ми розлучилися зі взаємним бажанням продовжити співпрацю », – зазначила О.Тернова.

Після квітневої прем’єри покази вистави триватимуть і протягом червня. Раніше, в січні, О.Тернова випустила з En Details французьку версію вистави «Доротея», що з квітня по травень грається на сцені театру «Перехрестя».

Дмитро і Ольга Тернові – співзасновники харківського Театру на Жуках. П’єса «Деталізація» була написана за рік до подій на Майдані та багато в чому їх передбачила. У 2012 році її було визнано кращою на головному драматургічному конкурсі Східної Європи «Говорити про кордони. Життя в добу змін», що відкрило їй двері до іноземного глядача. Виставу перекладено німецькою, польською, французькою мовами, видано і поставлено в Україні, Австрії, Німеччині, Франції. В Україні п’єса «Деталізація» вперше поставлена Жуками у грудні 2017 року.

Детальніше про подію – на сайті культурно-інформаційного центру Посольства України у Франції.

Виставу харківського Театру на Жуках «Деталізація» відібрано для участі в міжнародному фестивалі «Мельпомена Таврії», найбільш показному театральному форумі України, який цього року відзначає свій 20-ти річний ювілей.

«Мельпомена Таврії» пройде з 17 по 26 травня, традиційно вона проводиться у Херсоні, але з цього року організатори повертаються до того формату, що виник у перший рік фестивалю, коли вистави гралися у двох південних містах: Херсоні та Миколаєві. Таким чином, до сцен Херсонського обласного академічного музично-драматичного театру ім. М.Куліша у цьому році додаються майданчики двох миколаївських театрів: українського театру драми та музичної комедії та академічного художнього російського драматичного театру.

«Деталізація» буде показана 21 травня на малій сцені Миколаївського академічного художнього російського драматичного театру.

«Ми давно хотіли потрапити на “Мельпомену Таврії”, але кілька років поспіль на травень випадали проєкти, дати яких неможливо було змінити. А цього року нашому театру виповнилося 10 років, фестивалю – 20 років, і, мабуть, всі зірки зійшлися: ми вперше подали заявку, і пройшли відбір», – зазначив продюсер Театру на Жуках Дмитро Терновий.

Він пояснив, чому з репертуару театру на фестиваль була заявлена саме «Деталізація».

«Це нова вистава, її прем’єра відбулася лише у грудні минулого року. І це сучасна українська драма, яка досі не ставилася в Україні, а “Мельпомена Таврії” в останні кілька років почала більше уваги приділяти сучасній драматургії. Плюс актуальна тематика – події, які нещодавно переживала Україна. Дуже сподіваємося, що вистава зацікавить і фестивального глядача, і критиків», – зауважив Д.Терновий.

П’єса «Деталізація», написана співзасновником і актором Театру на Жуках Д.Терновим, відома тим, що у 2012 році перемогла на головному драматургічному конкурсі Східної Європи «Говорити про кордони. Життя в епоху змін». ЇЇ перекладено німецькою, польською, французькою мовами, проте в Україні вистава досі не ставилася. Прем’єра вийшла в 2014 році в Німеччині, в Баденському державному театрі, також кілька акторських читань відбулося в Австрії. Написана за рік до Майдану п’єса багато в чому передбачила майбутні події. Особливості твору полягають у тому, що всі сцени виконано в різних жанрах, а актори грають по декілька ролей, серед яких – різні неживі предмети. Театр на Жуках уперше показав «Деталізацію» 10 грудня 2017 року, присвятивши вихід вистави своєму десятиріччю.

У «Мельпомені Таврії» цього року беруть участь театри з 12-ти країн: України, Польщі, Литви, Угорщини, Ізраїлю, Туреччини, Грузії, Вірменії, Португалії, Німеччини, Білорусі, Молдови. За попередні роки у фестивалі взяли участь 122 театри з 16 країн. Рекордну кількість вистав було зіграно минулого року – 35, але, як очікується, в цьому році рекорд буде побито, а аудиторія фестивалю значно розшириться.

З повною програмою фестивалю можна ознайомитися тут.

Театр на Жуках покаже виставу-медитацію Ex Nihil на міжнародному фестивалі сучасного танцю і перфомансу Zelyonka FEST, який відбудеться у Києві з 16 по 22 квітня.

Вистава Ex Nihil («З нічого» з лат.) – незвичайна постановка, в основі якої немає літературного матеріалу, її побудовано на пластично-драматичних формах і в ній майже не використовуються слова. Назва вистави відображає суть підходу до роботи, коли дія має космічний початок, що в багатьох культурах формулюється як божественне «ніщо».

Створена режисеркою Жуків Ольгою Терновою постановка задумана таким чином, щоб ряд образів захоплював глядачів у те, що відбувається, ніби у своєрідну медитацію, і давав кожному можливість пережити власний, дуже особливий асоціативний ряд і таким чином побачити свою індивідуальну виставу.

З часу прем’єри у 2014 році вистава пережила вже кілька редакцій, вона постійно змінюється, у ній знаходять відображення нові ідеї і переживання, так чи інакше глибоко пов’язані з тим часом, який ми всі проживаємо. Раніше вистава демонструвалася у Кракові, Парижі, Мюнхені, Нюрнберзі.

Ex Nihil буде зіграно на сцені Центру сучасного мистецтва «ДАХ» 16 квітня о 19.30. Детальніше про подію тут – https://www.facebook.com/events/157493998250728/, запис глядачів тут bit.ly/ex-nihil

Це буде другий за 10-ти річну історію Театру на Жуках виступ у Києві (у 2015 році Жуки вперше показали тут шекспірівську трагедію «Ромео і Джульєтта»).

Zelyonka FEST – єдиний в Україні міжнародний фестиваль сучасного танцю і перформансу. З моменту заснування у 2010 році познайомив українського глядача з понад сотнею вистав. У квітні в рамках фестивалю буде показано 18 вистав, це рекордна кількість у його історії. Будуть представлені роботи хореографів і постановників з Естонії, Бельгії, Польщі, Росії, України, Австрії. Покази пройдуть на 4-х театральних майданчиках – Мала Опера, ЦСМ «ДАХ», КМЦ ім. Козловського і НЦТМ ім. Курбаса. Повна програма фестивалю на сайті https://goo.gl/xzS6Nk, а також у Фейсбуці https://www.facebook.com/events/1029388320549634.