В рамках третьего фестиваля «Текстура» будет представлен новый литературный альманах «ЖУК»

С 14 по 16 мая в Харькове пройдет третий литературно-художественный фестиваль «Текстура».

Количество участников форума с каждым годом возрастает, и во время «Текстуры-2010» выступить перед публикой со своими произведениями получат возможность около 70 человек, сообщила один из организаторов форума, молодой поэт Галина Бабак.

«Проведение фестиваля третий год подряд и постоянное расширение числа его участников говорят о востребованности такого формата, о том, что многие молодые литераторы воспринимают «Текстуру» как привлекательную площадку для встречи со своим читателем, слушателем, для творческого обмена и общения», — отметила Г.Бабак.

Она также подчеркнула, что критерии отбора участников фестиваля остаются неизменными: хорошее качество текстов, гармоничность формы и содержания, отсутствие нецензурной лексики. Также, сказала она, принципиальной позицией является языковая толерантность: на фестивале, как и в предыдущие годы, будут звучать произведения и на украинском, и на русском языке.

По словам Г.Бабак, центральным событием фестиваля станет презентация первого номера литературного альманах «ЖУК» (в муниципальной галерее, 16 мая в 18.00).

«Не каждый день в Харькове рождаются новые литературные издания. А в данном случае мы увидим довольно своеобразное явление, поскольку на страницах альманаха не будет слабых, проходных авторов», — сказала она.

Также в дни фестиваля пройдет презентация нового сборника киевского поэта Олега Короташа, которого критики называют представителем метафизической школы поэзии в современной украинской литературе (16 мая в 15.00 в магазине «Куб»).

Традиционно в рамках Текстуры в Каразинском университете состоятся чтения «Алхимия поэзии» для начинающих литераторов (14 мая в 11.30), в литературном музее – вечер видеопоэзии (14 мая в 16.30). У памятника Т.Шевченко пройдет акция «Свободный микрофон» (15 мая, 16.00), которая впишется в благотворительный марафон «Серце до серця», цель которого – сбор средств на медицинское оборудование для спасения недоношенных детей.

В дни «Текстуры» также ожидаются выступление музыкальной фолк-группы «Восьмой день» (16 мая в 19.00 в муниципальной галерее) и премьера спектакля Театра на Жуках «We care a lot» (15 мая, 19.00), который недавно получил «Серебряную маску» на международном театральном фестивале в Николаеве.

Фестиваль «Текстура» проводится в Харькове с 2008 года. Главным партнером фестиваля на протяжении трех лет является Театр на Жуках.

Шекспир остался бы доволен

Газета «Время» от 7 мая 2010 года N 325

http://timeua.info/070510/18957.html

Александр Анничев

Полной неожиданностью для многих стало известие о премьере шекспировской «Двенадцатой ночи» в камерном театре «На Жуках».

Настораживало не только то, что пьеса великовата для очень маленькой сцены, но и то, что она требует особой постановочной культуры. Здесь необходимы хорошо костюмированное действо и виртуозное владение сложным поэтическим текстом, часто прерывающимся прозаическими диалогами.

Сомнения оказались напрасными, так как уже после первого выхода актеров стала ясна цель, преследуемая режиссером-постановщиком Ольгой Терновой, — увлекательная игра с вовлечением в союзники зрителей. Надо признать: контакт был установлен быстро и на очень выгодных условиях, с той лишь разницей, что исполнители не следовали за нашей щедрой реакцией, а «гнули» линию Шекспира. Простые, но удачно стилизованные костюмы соответствовали традиционному пониманию эпохи и людей, её представляющих. Подкупала лаконичная подача разумно купированного текста и несколько ироничное выявление самых ярких качеств характера персонажей. Прием сложный, но при удачном воплощении позволяет выстраивать взаимоотношения героев лирической комедии, не сосредотачивая внимание зрителя на подробных мелочах экспозиционного характера. Иными словами, отказываясь от демонстрации чувств, они постоянно заняты конкретным действием.

На удивление профессионально овладели выразительными средствами, предложенными режиссером, Александр Тимченко (Орсино) и Алексей Чепалов (Себастьян). К сожалению такой причастности не проявилось в игре Дмитрия Тернового, а уж кому, как не Шуту, надо быть в данном спектакле лидером жанровой природы. Если, а такое не исключено, режиссер поставил задачу подобным образом выделить шута и, в отличие от других персонажей, наделить его реальным восприятием жизни, то это необходимо делать, не выходя за рамки ансамблевого исполнения. К примеру, так, как мы воспринимаем солиста большого хора. Однако роль не дает столь широких возможностей для такой трактовки, поскольку основное место и в пьесе, и в спектакле занимает четко обозначенный любовный треугольник Цезарио — Оливия — Орсино.

В чем суть интриги? Герцог Орсино добивается руки юной графини Оливии (Лилия Ежак), но она, похоронив брата, носит траур и не принимает посланцев герцога. Орсино берет на службу юношу по имени Цезарио, которого посылает к Оливии, дабы еще раз напомнить ей о своем чувстве. На самом деле Цезарио — это переодетая девушка Виола, влюбившаяся в Орсино. Оливия, еще раз отвергнув предложение графа, влюбляется в Цезарио. Ситуация патовая, из которой необходимо найти выход, и Шекспир его находит. Считавшийся погибшим Себастьян, брат-близнец переодетой девушки, на самом деле не утонул, а выбрался живым из пучины волн и по стечению обстоятельств появился во дворце Оливии. В финале спектакля сыграли две свадьбы — Оливия досталась Себастьяну, а Виола стала супругой Орсино.

Если бы только это… Пьеса Шекспира густо населена яркими характерами, создающими особый колорит некой сказочной Иллирии. А так как страна вымышленная, то и её обитатели соответственно выписаны довольно фантасмагорично, однако все они принимают самое непосредственное участие в развитии сюжетной линии. Многоплановые срезы представителей разных слоев общества являют собой масштабную картину, на обозрение которой необходимо два с половиной, а то и три часа. Ольга Терновая, словно опытный пластический хирург, проделала сложную операцию по сокращению текста, не повредив в фабуле ни одного нервного узла. Швы, соединяющие ткань пьесы в спектакле, для меня остались незамеченными, хотя перед тем как отправиться на премьеру, дважды внимательно прочитал «Двенадцатую ночь». Восторгаюсь, хорошо зная на собственном опыте, какого труда это сокращение требует.

Конечно же, спектакль получился о любви и о том, что из любой, даже самой сложной ситуации, жизнь обязательно подскажет нам выход.

Ничего ничему не противопоставляя, никого не поучая и не опровергая вечных истин, спектакль несет атмосферу прозрачных, не затуманенных, возвышающих зрителя чувств.