Нина Садур познакомила харьковских театралов с «Летчиком»

Нина Садур, один из известнейших в мире российских драматургов, представила в Харькове свою новую пьесу «Летчик».

26 апреля в Театре на Жуках с успехом прошел творческий вечер писательницы. Она прочла свое новое произведение, а затем в неформальной обстановке состоялось его обсуждение.  Это прочтение стало первым представлением «Летчика» в авторском исполнении: несколько дней назад пьеса была презентована в московском Союзе театральных деятелей, однако там текст читали профессиональные актеры.

«Летчик» написан поэтичным, полным горечи и неподражаемого юмора языком. Это пьеса о духовном кризисе, в котором сейчас находится человечество, о его корнях и последствиях. Единственно возможным выходом из сложившейся ситуации автор считает бескорыстную жертвенность и искреннее покаяние.

Продюсер «Жуков» Дмитрий Терновой, делясь впечатлениями от услышанного, сказал: «Эмоции зашкаливают — очень сильное произведение… При всей абсурдности предложенных ситуаций, возникает ощущение их прямого родства с жизнью. Только всё доведено до такого предела, так обострено, что становится надреальным, приобретает почти метафизическое звучание. Мне кажется, это гениально. Смешно, трогательно, страшно… Если честно, хочется даже не плакать, а рыдать после прочтения этой вещи… Мне жаль тех, кто не смог услышать пьесу и пообщаться с автором. Нина Николаевна — удивительный человек и потрясающий писатель».

Известный театральный критик, доктор искусствоведения Александр Чепалов отметил, что приезд в Харьков драматурга такого уровня и такой известности стал лично для него «настоящим праздником».

По его словам, творческий вечер показал, насколько глубоким автором является Нина Садур и насколько ее творчество лежит в русле русской культурной традиции.

«Если лет двадцать назад пьесы Садур воспринимались как новаторские, то сейчас очевидно, что ее творчество является продолжением и развитием классической традиции. То, что она делает, — редчайший случай, когда эта традиция органично сочетается с условностью современной сцены. Я бы особенно подчеркнул, что в год Гоголя, когда некоторые писатели спекулируют его именем, чтобы получить какие-то свои дивиденды, у Нины Садур в пьесе «Летчик» обнажается глубинная, человеческая связь с великим предшественником. Пьеса возвращает к театру-размышлению о жизни, которое нам завещал своим творчеством сам Гоголь. И при этом по своей оригинальности эта вещь гораздо выше популярной современной драматургии, имеющей лишь внешние признаки современности», — сказал он.

Как сообщалось, Н.Садур, приехала в Харьков по приглашению Театра на Жуках, самого молодого в городе негосударственного театра.

Нина Садур — прозаик и драматург, чьи пьесы с успехом идут в разных странах мира. Ее произведения переведены на английский, немецкий, словацкий, французский, шведский, японский и другие языки. Н.Садур родилась 15 октября 1950 года в Новосибирске, сейчас живет в Москве. В 1983 году окончила Литературный институт им. А.М. Горького. Автор таких известных пьес, как «Чудная баба», «Уличенная ласточка», «Ехай», «Панночка», «Лунные волки», «Брат Чичиков», «Памяти Печорина». Также пишет романы и рассказы. Лауреат премии журнала «Знамя» (1997). По сценариям Н. Садур сняты телефильмы «Мужчины его женщины», «Я – это ты».

Театр на Жуках создан благодаря частной инициативе ряда увлеченных людей. Свой первый спектакль («Выбор» по пьесе Григория Горина «Забыть Герострата») показал 16 декабря 2007 года. Сегодня в репертуаре коллектива, который большей частью состоит из непрофессиональных актеров, три постановки – «Ехай!?» по пьесе Нины Садур, «Выбор» и «Опыты». Театр располагает камерным залом, рассчитанным на 40 зрителей, который оборудован в левом крыле частной гимназии «ОЧАГ».

Французская весна заглянула и в Театр на Жуках

Французская актриса–клоун Орор Шуке (Aurore Chouquet) провела мастер-класс для коллектива Театра на Жуках.

Актерский тренинг, состоявшийся в помещении театра, включал специфическую разминку, ряд клоунских упражнений и этюдов.

Данная акция была организована по инициативе директора Французского центра в Харькове Вивьена Фуке (Vivien Fouquet), который также принял участие в тренинге.

Этот вечер мы запомним как невероятно теплую и трогательную встречу, за время которой был полностью стерт разделявший нас поначалу языковой барьер: нескольких часов всем хватило на то, чтобы научиться прекрасно понимать друг друга с помощью мимики, жестов, интонаций.

На память о вечере в лексиконе актеров прочно утвердилось загадочное и многофункциональное французское слово «булинь», которым теперь пользуются для приветствия, прощания, эмоциональных восклицаний и выражения прочих душевных порывов.

Спасибо, Орор! Спасибо, Вивьен!

Булинь!

Posted in Без категорії

Премьера в Украине: Нина Садур прочтет свою новую пьесу в небольшом театре за «ОЧАГом»

Нина Садур, один из известнейших в мире современных российских драматургов, представит в Харькове свою новую пьесу «Летчик».

Драматург прочтет только что оконченное произведение в воскресенье, 26 апреля, в Театре на Жуках. Творческий вечер писательницы начнется в 17 часов.

Н.Садур завершила работу над «Летчиком» буквально на днях и до поездки в Харьков успеет прочесть пьесу лишь однажды — перед членами Союза театральных деятелей в Москве.

Таким образом, 26 апреля состоится премьера этого произведения в Украине.

По окончании чтения Н.Садур готова будет ответить на вопросы слушателей и провести автограф-сессию.

Вход на творческий вечер писательницы бесплатный, но по предварительной записи, которая ведется по телефону (066)7272892.

Как сообщалось, Н.Садур едет в Харьков по приглашению Театра на Жуках, самого молодого в городе негосударственного театра, и 25 апреля побывает на спектакле «Ехай!?», поставленном по ее одноименной пьесе.

Нина Садур никогда раньше не бывала в Харькове.

Театр на Жуках создан благодаря частной инициативе ряда увлеченных людей. Свой первый спектакль («Выбор» по пьесе Григория Горина «Забыть Герострата») показал 16 декабря 2007 года, эта дата стала днем рождения театра. Сегодня в репертуаре коллектива, который большей частью состоит из непрофессиональных актеров, три постановки – «Выбор», «Ехай!?» и «Опыты». Театр располагает камерным залом, рассчитанным на 40 зрителей, который оборудован в левом крыле частной гимназии «ОЧАГ». Сегодня Театр на Жуках — единственный в Харькове, где идет спектакль по произведению Н.Садур. Премьера «Ехай!?» состоялась 1 ноября 2008 года.

Нина Садур — прозаик и драматург, чьи пьесы с успехом идут в разных странах мира. Ее произведения переведены на английский, немецкий, словацкий, французский, шведский, японский и другие языки. Н.Садур родилась 15 октября 1950 года в Новосибирске, сейчас живет в Москве. В 1983 году окончила Литературный институт им. А.М. Горького. Автор таких известных пьес, как «Чудная баба», «Уличенная ласточка», «Группа товарищей», «Ехай», «Панночка», «Лунные волки», «Брат Чичиков», «Памяти Печорина». Также пишет романы и рассказы. Лауреат премии журнала «Знамя» (1997). По сценариям Н. Садур сняты телефильмы «Мужчины его женщины», «Я – это ты».

Posted in Без категорії

Известный драматург Нина Садур едет в Театр на Жуках

Нина Садур, один из известнейших в мире современных российских драматургов, едет в Харьков по приглашению Театра на Жуках, самого молодого в городе негосударственного театра, и 25 апреля побывает на спектакле «Ехай!?», поставленном по ее одноименной пьесе.

Как сообщил продюсер «Жуков» Дмитрий Терновой, Н.Садур, узнав о постановке, выразила заинтересованность «посмотреть спектакль вживую».

«Честно говоря, я мечтал о том, чтобы Нина Николаевна увидела эту постановку, а когда она сама захотела побывать у нас, просто грех был бы не организовать поездку. Нас всех ждет необычный спектакль: 25 апреля мы впервые сыграем в присутствии автора — такие возможности жизнь подбрасывает нечасто», — сказал он.

Сама Нина Садур, которая никогда раньше не бывала в Харькове, ждет этой встречи с нетерпением.

«Очень люблю поездки — в них острее дышится и чувствуется. В них я всегда напитываюсь огромным количеством впечатлений, которые потом могут неожиданно всплыть в виде сюжета или образа в новом произведении. Но, прежде всего, ожидаю радости от общения с творческим коллективом: по нынешним временам такое общение большая редкость», — отметила писательница.

Сегодня Театр на Жуках — единственный в Харькове, где идет спектакль по произведению Н.Садур. Премьера «Ехай!?» состоялась 1 ноября 2008 года.

Театр на Жуках создан благодаря частной инициативе ряда увлеченных людей. Свой первый спектакль («Выбор» по пьесе Григория Горина «Забыть Герострата») показал 16 декабря 2007 года, эта дата стала днем рождения театра. Сегодня в репертуаре коллектива, который большей частью состоит из непрофессиональных актеров, три постановки – «Выбор», «Ехай!?» и «Опыты». Театр располагает камерным залом, рассчитанным на 40 зрителей, который оборудован в левом крыле частной гимназии «ОЧАГ».

Нина Садур — прозаик и драматург, чьи пьесы с успехом идут в разных странах мира. Ее произведения переведены на английский, немецкий, словацкий, французский, шведский, японский и другие языки. Н.Садур родилась 15 октября 1950 года в Новосибирске, сейчас живет в Москве. В 1983 году окончила Литературный институт им. А.М. Горького. Автор таких известных пьес, как «Чудная баба», «Уличенная ласточка», «Группа товарищей», «Ехай», «Панночка», «Лунные волки», «Брат Чичиков», «Памяти Печорина». Также пишет романы и рассказы. Лауреат премии журнала «Знамя» (1997). По сценариям Н. Садур сняты телефильмы «Мужчины его женщины», «Я – это ты».

Posted in Без категорії

Иди и смотри

Газета «Главное» от 4 апреля 2009 года N14

http://www.glavnoe.kharkov.ua/indexg.php?article_id=1945

Жанна Федорова

Весь мир – театр. И Харьков – театральный город. Государственных, самодеятельных, частных, антрепризных театров в нашем городе кажется много. А на самом деле – мало…

Есть люди, которые не ходят в театр. Не привыкли. И трудно им объяснить, что, впитывая многообразие культурных процессов, становясь их участниками, человек становится лучше. А есть люди, которые могут поехать на спектакль, что называется, «світ за очі», в поселок Жуковского. Потому что там прижился театр, который так и называется «На жуках».

Маленький зал, маленькая сцена – камерность и минимализм во всем. Кроме искренности и таланта артистов. И такой же аудитории. Одноактные спектакли, которые воспринимаются в один присест, на одном порыве. К примеру, «Ехай!» по абсурдистской пьесе Нины Садур, написанной больше двадцати лет назад. Абсурда ведь за это время не убавилось. Как не убавилось и вечных человеческих ценностей. Поэтому по эмоциям спектакль бьет точно. Даже тем, у кого нет в исторической памяти примет теперь уже забытой эпохи с едва различимыми приметами социализма. Возникает надреальность.

Или «Выбор» – по пьесе Григория Горина «Забыть Герострата», написанной больше тридцати лет назад. Трагикомедия, которая все-таки больше трагедия, чем комедия. А вопросы те же. Потому что, оглянувшись, можно увидеть современных Геростратов – не убитых и не забытых. И таких же современных Тиссафернов, Клеонов и Крисиппов. Они – вечные. С этим ничего не поделаешь, и об этом надо время от времени напоминать.

Другая история о театре детей «Тимур». Самому коллективу уже 33 года и как он пережил все социально-политические катаклизмы – вопрос отдельный. Главное другое. Сменились поколения актеров и зрителей. Но дух театра живет. В чем парадокс спектакля по пьесе «Зеленое знамя надежды», который поставлен уже год назад? Казалось бы, когда дети на сцене и в зале – должны быть сказки, приключения, игра. Трагедия – не для детского воображения. В этом сложность истории о великом педагоге Януше Корчаке, погибшем вместе со своими воспитанниками в газовой камере? И сила спектакля в том, что все равно где-то маячат Надежда и Добро. А у зрителей вместе с подкатывающим к горлу комом возникает прививка против жестокости и мерзости насилия. Для того, чтобы это понять, мало знать – надо чувствовать. А вопросы пусть дети задают взрослым уже потом. После спектакля.

В «Зеленом знамени» руководителю театра Василию Сидину и всем тимуровцам удалось показать чудовищность преступлений фашистов и одновременно неистребимую силу любви и душевного тепла, ведь спектакль сделан не столько о Корчаке, сколько о детях.

Дух дышит там, где хочет…

Posted in Без категорії

Номером Театра на Жуках открылся традиционный капустник в Доме Актера

Театр на Жуках впервые принял участие в традиционном театральном «капустнике» на большой сцене Дома Актера, открыв представление своим номером.

«Жуки» показали 20-ти минутный отрывок из пьесы Эдуардо де Филиппо «Человек и джентльмен» — остроумный фрагмент о репетиции спектакля. Этот номер был подготовлен к первой годовщине Театра на Жуках и показан на родной сцене в декабре прошлого года.

Главную роль темпераментного режиссера Деннаро исполнил Роман Фанин. В отрывке также заняты Дмитрий Терновой, Наталья Фирсова, Ольга Терновая, Гордей Клочко.

Капустник в Доме актера был посвящен международному Дню театра, который все прогрессивное человечество празднует 27 марта. Капустник прошел под эгидой межобластного отделения Союза театральных деятелей Украины и на него, кроме харьковских театралов, прибыли коллективы из Сум и Полтавы.

Posted in Без категорії

Любовь, обретенная в поисках козла

Газета «Время» от 9 апреля 2009 года

http://www.timeua.info/090409/ehay.html

Александр Анничев

Cамый молодой негосударственный театр «На Жуках» порадовал зрителей премьерным спектаклем «Ехай!?», поставленным режиссером Ольгой Терновой в своей же оригинальной сценографии.

Абсурдная драма Нины Садур сопровождается великолепной классической музыкой, подчеркивающей — абсурд не есть безнадежная глупость, и порою в нем заложен глубокий смысл, помогающий достичь того, что нельзя порою обрести при помощи традиционных методов. Абсурден ли экстрим? В жизни бывает, что да, а в искусстве, как правило, он призван выявить острохарактерные качества того или иного персонажа. Герой-экстремал — это сила, способная предложенную драматургом коллизию превратить на сцене в мощный драматический конфликт.

…Мужик взошел на насыпь и улегся на рельсы поперек железнодорожного пути. Движущийся пассажирский поезд высветил его, бдительный машинист вовремя остановил состав. Мог бы, не нарушая графика, промчаться по мужику, однако не проехал, вышел из электровоза и попытался оттащить упрямца в сторону. Не получилось. Стал уговаривать. Опять не получилось. Попытался выяснить причину. Выяснил. Оказалось, мужику жена не дала семьдесят пять рублей на бутылку простенького вина. Машинист достал из кармана сотню и, всучив её несостоявшемуся самоубийце, хотел продолжить путь, но не тут-то было. К составу подошла женщина, искавшая козла. Абсурдность поиска козла зимой около железнодорожного пути заставляет нас усомниться в адекватном поведении хозяйки потерявшегося животного. Нам так и осталось не ясно, откуда взялся мужик, поскольку в поселке, со слов женщины, он никогда не жил и никакой жены у него не было. Расстаются случайно встретившиеся люди друзьями. Одинокая женщина вместо козла нашла себе мужика, бездомный мужик обрел крышу над головой, а пострадавший машинист — смысл жизни.

В программке режиссе­ром-постановщиком не обозначен жанр спектакля, и это весьма разумное решение. Оно дает нам, зрителям, возможность относиться к увиденному действу как к комедии или как к драме. Собственно, две эти ипостаси присутствуют в спектакле наглядно и спокойно могут объединиться в мелодраму.

Эпиграфом к спектаклю служат слова Станислава Лема: «Должен вам сказать, что мы вовсе не хотим завоевывать космос. Мы хотим расширить Землю до его границ. Мы не знаем, что делать с другими мирами. Нам не нужно других миров… Человеку нужен человек». Исходя из этого, а также беря во внимание присутствие двух инфернальных персонажей «инь» (Наталья Фирсова) и «янь» (Анатолий Байков), мы вынуждены относиться к ним как к сверхъестественной силе, остановившей поезд. Направляют они свою энергию на мчащийся электровоз только лишь для того, чтобы несчастный мужик (Дмитрий Терновой) встретил свою подругу жизни. Весьма символично пересеклись здесь рельсы, несущие гибель, с любовью, принесшей избавление от одиночества. Почему? Да потому, что так играет роль мужика Дмитрий Терновой. Он, как мне показалось, очень точно ведет живую тему целой галереи героев, некогда созданных Василием Шукшиным. Простой, несловоохотливый, уставший разбираться в «сложных» характерах окружающих его людей, недоумевающий от нарочито усложненных ситуаций, которые на самом деле разрешаются не так сложно, как о них говорят. Ты должен ехать, говорит он машинисту, вот и «ехай», кто бы ни лежал на твоем пути. Правда жизни — не есть правда искусства.

Сегодня молодые режиссеры всеми средствами пытаются заполнить сценическое пространство атмосферой натуралистической правды, и подмостки трещат от такой нагрузки. Театр всё равно остается театром, то есть вторичным по отношению ко всему истинному, а значит, искусством не правды, а правдоподобия, где все имеет двойной смысл, заключенный в символе правды — синтезе режиссерского замысла и актерского мастерства.

Режиссер Ольга Терновая хорошо сориентировалась в пространстве пьесы Нины Садур, где основной смысл заключен не в словах, а в конкретном действии, которое в драматургии такого качества задумывается автором как сложная психологическая мозаика. Я видел несколько спектаклей «Панночка», поставленных в разных театрах по пьесе Нины Садур, но, к сожалению, почти все они были аналогом гоголевского «Вия», хотя у Нины Садур подспудно исследовалась совершенно иная тема, во многом конфликтующая с общепринятыми трактовками известного произведения. Многие наверняка не знают, что есть драматургическая копия «Вия» Марка Кропивницкого, не выходящая за рамки своего литературного собрата.

Возвращаясь к роли Дмитрия Тернового, надо отметить, что она является типологическим слепком, в точности соответствующим облику живому и узнаваемому. Меня впечатлил клиповый метод его работы над ролью, когда в малой форме умело сконцентрировано большое содержание. Данный психологический фактор в спектакле оказывается еще и эстетическим, так как учитывает естественные пределы утомляемости зрителя. То действо, которое режиссер и актеры уложили в один час, могло бы продлиться и дольше, однако во втором случае нам пришлось бы тупо наблюдать лишь «бредни» заигравшихся артистов.

Машинист электровоза (Роман Фанин) и Любовь, ищущая козла (Татьяна Бушенева), — те немногие, кто по воле случая оказался рядом с человеком на рельсах, перед которым два инопланетянина остановили поезд. Произошло это на наших глазах, а потому мы уже считаемся свидетелями, дающими показания самим себе. Взвесив все «за» и «против», приходим к выводу, что человеку действительно нужен человек. Жизнь каждого из нас — космос, но рождающийся только из двух противоречивых энергетических масс, коими являются инь и янь. Задумалась Нина Садур о любви и пришла к выводу — любовь зла, полюбишь и козла, но тут же оговорилась, что можно отправиться на поиски козла, а найти настоящую любовь.

Новый литературный альманах будет издаваться в Харькове

Накануне состоялось первое заседание редакционной коллегии, которая начала работу над новым литературным альманахом. Он будет издаваться на базе авторов, собравшихся в литературную студию «Жуки». Название альманаха пока не разглашается. Предполагается, что новое издание увидит свет в мае-июне.

Другие подробности проекта будут раскрыты позднее.

Posted in Без категорії

Большинство выступлений на «Текстуре» прошли с аншлагами

Большинство мероприятий в рамках Второго творческого молодежного фестиваля «Текстура» прошли с аншлагами.

Муниципальная галерея, где проходили завершающие форум поэтические чтения, с трудом вместила всех желающих: слушатели не только заняли весь первый этаж, но и полностью захватили лестницу вместе со вторым ярусом.

Один из организаторов «Текстуры» Галина Бабак сказала, что удовлетворена тем, как прошел фестиваль в этом году.

«Фестиваль показал, что в Харькове много талантливой, активной молодежи, которой есть чем поделиться с читателями, зрителями, слушателями. Думаю, «Текстура» является перспективным проектом и со временем займет еще более заметное место в фестивальной жизни города», — сказала она.

В целом, в фестивале приняли участие около пятидесяти молодых литераторов из Харькова и некоторых других городов Украины. Также в рамках «Текстуры» выступили несколько музыкальных коллективов, свои спектакли показали Театр на Жуках и «Сорванцы».

Театр на Жуках, самый молодой негосударственный театр Харькова, второй год является главным партнером «Текстуры». В рамках фестиваля 28 марта была показана композиция «Опыты», 29 марта — спектакль «Ехай». Оба представления прошли с аншлагами.

Posted in Без категорії